---

24.10.
20.00 Uhr | Einlass 19.00 Uhr | Cyriaci Kapelle | Nordhausen

Kartenvorbestellungen (6,- EUR) unter 03631/97 31 72 oder
per e-mail unter zappa1959@aol.com

26. Nordhäuser Jazzfest

GEDANKEN ZUR REVOLUTION
Musik: MANFRED HERING, SIMONE WEISSENFELS, Werner Neumann
Talk: Alex Decoupigny, Thomas Tichai & Gäste
Moderation: Eckhardt Bode

Das Thema der diesjährigen Thüringer Jazzmeile lautet 20 Jahre nach dem Mauerfall „Der wiedervereinte Jazz – Jazz grenzenlos“. Das Nordhäuser Projekt zu diesem Thema ist ein Diskussionsabend mit Musik unter dem Titel „Gedanken zur Revolution“. Der Nordhäuser Eckardt Bode moderiert diesen Abend, in dessen Mittelpunkt die Ereignisse des Jahres 1989 stehen. Als Talkgäste haben der damalige Vorsitzende des Rates des Kreises Nordhausen Klaus Hummitsch, der Chef der Osteröder Jazzfreunde Georg Jung sowie der Musiker Alex Decoupigny zugesagt. Im Vordergrund der Gespräche wird aber nicht die ultimative Aufarbeitung der Ereignisse der Wendezeit stehen, sondern das Publikum kann ganz persönlichen und nicht nur bierernsten Ansichten und Erlebnissen der Diskussionsteilnehmer lauschen.

Musikalisch wird der Abend gestaltet von dem Altsaxofonisten Manfred Hering, der Pianistin Simone Weissenfels und dem Jazzgitarristen Werner Neumann, die sich aus ihrem Blickwinkel heraus auch in die Gesprächsrunde einbringen werden. Manfred Hering, der Nestor des ostdeutschen Altsax-Spiels, schöpft aus seinem über 50-jährigen Musikerdasein „volle Kannen“ Kreativität. Sein außergewöhnlicher Sinn für Melodiösität auch in der freien Improvisation macht Hering zu einem künstlerisch völlig eigenständigen Improvisationsmusiker von europäischer Geltung. Für viele Jazzliebhaber gilt es als der beste Free-Saxofonist der Bundesrepublik. Simone Weissenfels bewegt sich genreübergreifend als Grenzgängerin zwischen zeitgenössischer und klassischer Musik, Jazz, Improvisation und eigenen Kompositionen. Konzerttourneen führten sie bereits in die USA, nach Griechenland, Bosnien-Herzegowina, China, Bulgarien und in andere Länder. Sie arbeitet mit wichtigen Vertretern der deutschen und internationalen Jazzszene zusammen, unter anderem mit Uschi Brüning, Elliott Levin und Jermy Slater. Außerdem leitet sie Workshops und Jugendaustauschprojekte im In- und Ausland und unterrichtet am Thomanerchor in Leipzig Klavier.

Der Jazzgitarrist Werner Neumann, seit 2005 an die Hochschule für Musik und Theater Leipzig berufen, kann auf über 1500 Konzerte auf fast allen Erdteilen zurück blicken.

Die Besetzung des Abends verspricht sowohl musikalisch wie auch politisch und vielleicht poetisch ein besonderes Erlebnis zu werden.

---

30.10.
20.00 Uhr | Einlass 19.00 Uhr | Cyriaci Kapelle | Nordhausen

Kartenvorbestellungen (12,- EUR) unter 03631/97 31 72 oder
per e-mail unter zappa1959@aol.com

26. Nordhäuser Jazzfest

ADAM HOLZMAN QUARTETT
(letzter musikalischer Leiter und Keyborder von Miles Davis)

Adam Holzman – key | Aaron Heick - sax | Mitch Stein – g | Freddy Cash – b |
Abe Fogle - dr

Adam Holzman spielte seit 1985 bis 1989 mit Miles Davis. Nach seiner Mitwirkung auf Miles` Meilenstein TUTU wurde er zum musikalischen Direktor der Miles Davis Band. Mit BRAVE NEW WORLD zeigt er seit vielen Jahren, was er am besten kann: groovigen, knallharten Funky-Jazz mit schier unglaublicher Energie, brachialen Grooves, knackigen Bässen, aber auch mit gefühlvollen Piano- und Keyboardsounds. Damit dieses Konzept aufgeht, hat Holzman mit BRAVE NEW WORLD eine wahre „Killer Band“ zusammengestellt: Aaron Heick am Saxophon spielte für Chaka Khan, Paul Simon und viele andere, Bassist Freddy Cash war u.a. mit Jean-Paul Bourelly und Arrested Development zu hören, Gitarrist Mitch Stein tourte mit David Sanborn, Tania Maria, Mino Cinelu und vielen anderen und Abe Fogle am Schlagzeug ist ein vitaler Drummer, der mit Kool and the Gang, KC and the Sunshine Band, Kenny Garrett, Jon Hendricks und vielen anderen tourte.

---

07.11.
19.30 Uhr | Einlass 18.30 Uhr | Theater | Nordhausen

Karten gibt es ab sofort an der Theaterkasse.

26. Nordhäuser Jazzfest

Jazzrabazz

Bühnenprogramm Part 1:
„Remember Landesgartenschau 2004 & Beatles´ Abbey Road 1969“

Mitwirkende: Kammerorchester der Kreismusikschule Nordhausen, Ltg. Holger Niebhagen, Somnolenz, Jens Bauer, Silke Gonska, Frieder W. Bergner, Tom Götze, Gert Unger, Wolfram Dix, Gesamtleitung, Arrangements und Einstudierung: Frieder W. Bergner

Die Thüringer Landesgartenschau in Nordhausen hat 2009 ihr fünfjähriges Jubiläum. Der Jazzclub Nordhausen möchte an dieses Ereignis erinnern, indem er Frieder W. Bergner beauftragte, die schönsten Stücke aus seiner Eröffnungskantate „Rosen, wild wie rote Flammen“ noch einmal mit den Solisten der Uraufführung (Somnolenz, Silke Gonska und Contemporary Jazz Band) zusammen mit dem Kammerorchester der KMS Nordhausen zu Gehör zu bringen.

Der zweite Teil der Performance ist auch einem Jubiläum gewidmet: 1969 erschien aus dem Schallplattenstudio der Beatles in der Londoner Abbey Road die gleichnamige LP, die – wie mehrere Platten der Beatles – mit unvergessenen Songs wie „Come Together“, „Something“ und „Here Comes the Sun“ musikalische Meilensteine setzte. 40 Jahre danach covert Frieder W. Bergner Teile dieser zur Popgeschichte gewordenen Platte auf seine eigenwillige, unverwechselbare Art für 4 Jazzsolisten und Kammerorchester und präsentiert damit diese unvergessene Musik dem Nordhäuser Jazzpublikum in zeitgenössischer, konzertanter Bearbeitung.

Bühnenprogramm Part 2:
TAPSHOT step & Jazztrio, JEANNE CARROLL QUARTETT (D, USA), JANKO ZIMMERMANN

anschließend im ganzen Haus:
TABOO (USA, A), KLAUS WILMANNS, TRIO JURKOVIC-UHLIR-HELESIC (CZ), UMEZU KIKI BAND (J/USA), CALLING CARD - unplugged, GÜNTER HEINZ & Gordon Grdina (D/Kanada), HYPERACTIVE KID, FELIX FRANZKE TRIO

TAPSHOT (D)
Seit über zehn Jahren verbindet das Quartett TAPSHOT modernen Jazz mit groovendem Stepptanz zu einem Musikvergnügen für Augen & Ohren.

Sebastian Weber, der einen internationalen Ruf als besonders improvisationsstarker und musikalischer Steptänzer hat, kann im eingespielten Fluss der Eigenkompositionen und Standards von TAPSHOT alle seine Stärken und Vorlieben ausschöpfen: mal verwickelt sich seine Body-Percussion in groovende Dialoge mit dem Kontrabass, dann treffen seine Vokal-Kapriolen auf die perlenden Bongos von Wolfram Dix, und zwischendurch darf der Stepptanz mal richtig loskrachen!

TAPSHOT ist allerdings keinesfalls nur Solo mit Begleitung. Jörg Leistner, Thomas Moritz und Wolfram Dix gehören zu den prominentesten Jazzmusikern Leipzigs. Alle drei können auf jahrzehntelange, internationale Konzerterfahrung und Kooperationen mit großen Namen von Nina Hagen bis Joe Zawinul verweisen. Zahlreiche CD, Radio- und TV-Produktionen belegen ihre Vielseitigkeit. Gemeinsam haben die vier im Lauf von über hundert Konzerten eine Art des Musizierens gefunden, die Tanz und Musik, Konvention und Experiment wie selbstverständlich verbindet.

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
JEANNE CARROLL & blue heat - First Lady Of Chicago Blues

Die schwarze Sängerin Jeanne Carroll lässt sich nicht auf eine Musikrichtung festlegen, mit samtweicher und dennoch kräftiger Stimme überschreitet sie mühelos die Grenzen zwischen Blues, Jazz, Gospel und Pop. Dabei wurde die die am 15. Januar 1931 in Ruleville, Mississippi geborene Musikerin eher als Blues- und Jazzsängerin bekannt, die weltweit mit nahezu allen Größen des Genres tourte, darunter so klangvolle Namen wie Duke Ellington, Louis Armstrong, Count Basie, Earl Hines, Buddy Guy, Art Blakey, Sunnyland Slim und Memphis Slim, die Liste ließe sich beliebig fortsetzen. Ebenso beeindruckend ist ihre Zusammenarbeit mit Kolleginnen wie Ruth Brown, Billie Holliday und Nancy Wilson. Seit Mitte der 80er Jahre lebt Jeanne Carroll nun in Deutschland, über Freising und Burghausen gelangte sie schließlich nach Nürnberg, die Stadt, in der auch ihre Tochter Karen Carroll lebt.


Schon seit Anfang der 90er Jahre waren sowohl Jeanne als auch Karen Carroll mit den Musikern von blue heat verbunden, über gemeinsame Projekte wie Karen Carroll & Slotmachine oder Children`s Corner. So lag es nahe, diese Zusammenarbeit mit dem neuen Projekt Jeanne Carroll & blue heat zu krönen.

blue heat machte sich sowohl durch den außergewöhnlichen Sound der Band mit Gitarre, Saxophon, Hammond-Orgel und Schlagzeug als auch durch die reiche Erfahrung ihrer Mitglieder einen Namen. Die Liste der Musiker, mit den sie gemeinsam aufgetreten sind, umfasst Namen wie Carey Bell, Louisiana Red, Vance Kelly Band, Herb Gellis, Detroit Gary Wiggins, Mee Montgomery, Karen Carroll und Big Jay McNealy. Dabei bewiesen die Musiker durch ihr einfühlsames und energiegeladenes Spiel, dass erstklassige schwarze Musik nicht nur aus den USA oder England kommt.

Gespielt werden neben Klassikern wie Cold Duck und Stormy Monday Blues auch Perlen der Blues, Jazz, Soul, Gospel und Popgeschichte wie Blues ain`t nothing, Knock on Wood oder Get ready. Dabei werden die Songs punktgenau auf die markante Stimme von Jeanne Carroll arrangiert, was einen unverwechselbaren Sound ergibt. Fesselnde Dynamik, abwechslungsreiche Harmonien und packende Grooves sorgen dafür, dass es bei diesem Programm niemandem langweilig wird.

Jeanne Carroll & blue heat  sind

Jeanne Carroll - voc, git, piano
Jürgen Schottenhamml - git, voc
Stephan Greisinger - saxophones, percussion
Thomas Hübner - Hammond-organ, bass, voc
Güven Sevincli - drums

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------TRIO JURKOVIC - UHLIR - HELESIC
Ein exzellentes Trio aus Prag

Darko Jurkovic – g | Frantisek Uhlir – kb | Jaromir Helesic – dr

Darko Jurkovic wurde in Kroatien geboren. Beeinflusst von Pat Metheny, John Scofield und Stanley Jordan entwickelte er eine Tabbing-Technik, die dem Klavierspiel ähnlich ist, weil er auf dem Griffbrett der Gitarre die Saiten wie Klaviertasten „drückt“.

Frantisek Uhlir ist einer der führenden Kontrabassisten in Europa. Er spielte auf Festivals überall in Europa, Zypern, Israel, Canada und Vietnam.

Jaromir Helesic lebt in Prag und spielt in der dortigen Jazzszene eine wichtige Rolle. Zahlreiche musikalische Projekte führten ihn in viele Länder Europas und nach Indien.

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------KAZUTOKI UMEZU KIKI BAND (J/USA)
Wilder Jazz-Rock, Progressive Rock, arabische Klänge mit einem Schuss Free Jazz
Kazutoki Umezu – as, ss, bcl | Natsuki Kido – g | Takeharu Hayakawa – bg | Joe Trump – dr

Zweifellos ist Kazutoki Umezu einer der produktivsten und wichtigsten Bläser, nicht nur Japans, sondern weltweit. Er hat in über 30 Ländern Konzerte gegeben, ist auf Festivals wie Moers, Vilnius, New York, Tokio, Singapore aufgetreten und hat mit einer großen Zahl von Musikern/Bands gespielt wie Mal Waldron, Lester Bowie, Olu Dara, Oliver Lake, David Murray, Rashid Ali, Peter Brötzmann, John Zorn, Tom Cora, Samm Bennett, Wayne Horvitz, Marc Ribot, B.B. King, Bernard Purdie, Ian Dury & Blockheads, RK2, Fanfare Ciocarlia, Yosuke Yamashita, Yoshihide Otomo, Fumio Itabashi, Masahiko Sato, Hikasu, Tetsuhiro Daiku, Ondekoza. Eine unglaubliche Liste, die zeigt, welchen Stellenwert Umezu als Bläser besitzt, welchen Respekt er unter Kollegen genießt und letztlich auch seine Lust verdeutlicht, Grenzen aufzulösen, zu experimentieren und zu improvisieren. Alles ist bei ihm in ständigem Fluss, nur der Sound seines Saxofons, seiner Klarinette ist konstant, klar, schön, stark, temperamentvoll und oft voller Humor.

In der Vergangenheit ergründete Umezu nicht nur die Loft Scene New Yorks, jüdische Klezmer-Lieder, Musik koreanischer Mönche oder deutsche Krautrock-Avantgarde, er leitete immer auch eigene Bands, mit denen er Jazz mit rockigen Elementen zu einer Power-Fusion vereinte, genannt seien hier die Doctor Umezu Band, Diva, Seikatsu Kojou Linkai Orchestra oder Shakushain und aktuell die Kiki Band. Sie spielen einen absolut cleveren Mix, eine neue Form des Jazz-Rock, der Elemente des progressiven Rock genauso wie ungewöhnliche Beats, wilde Breaks oder ethnische Melodien (gern die Klänge Arabiens) integriert. Doch bei aller Vielfalt bleibt es immer hochenergetischer Jazz!

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------TABOO (USA, A) - nujazz-chillout

Zam Johnson - keyb, programming, perc, dr, sampler, computer, electronics, b | Paul Schwingenschlögl - tp, flh, pocket-tp, h effects, keyb, g

TABOO schafft eine ganz neue Symbiose amerikanischer und europäischer Musik im elektronischen Kontext. Die harten Klänge des amerikanischen Live-Elektronikers Zam Johnson aus Los Angeles treffen auf die europäisch geprägten Flügelhorn- und Trompetensounds des Wiener Komponisten und Trompeters Paul Schwingenschlögl. Wesentlich für den Sound der Band ist der Produzent Gert Bertram, der am Mischpult die Band "klingen" lässt. Bei internationalen Festivals und Clubgigs begeisterte TABOO ein breit gefächertes Publikum mit ihrem Soundmix aus groove-orientiertem House, Hip Hop, Chill Out und Smooth Jazz. Musik zum Chillen oder zum Tanzen...

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------HYPERACTIVE KID (D)
Hyperactive Kid sind drei Musiker aus Berlin, Philipp Gropper am Tenorsaxophon, Ronny Graupe an der siebensaitigen Gitarre und Christian Lillinger am Schlagzeug. Die Musiker verzichten auf ein Bassinstrument und gehen somit einen unkonventionellen Weg innerhalb der modernen Musik.
Seit 2003 verschmelzen sie so Jazz mit Rock, Drum & Bass und Neuer Musik. Themen und Improvisationen verbinden sich zu einem malerisch, kraftvollem Spiel. Es gibt keine Rhythmusgruppe und keine Solisten. Alle sind alles. Urplötzlich werden Stimmungen über Bord geworfen und ebenso überraschend wieder zurück ins Boot geholt.

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------KLAUS WILMANNS solo (D): improvisierte Musik auf dem Kontrabass. 

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------FELIX FRANZKE TRIO (D)
Felix Franzke – g, loops | Hendrik Krause – b | Friedemann Pruß – dr

Als sich das Gitarrentrio um Felix Franzke Ende des Jahres 2007 aus jungen Musikstudenten der HMT Leipzig bildete, war noch völlig unklar, wohin die Reise musikalisch gehen sollte. Mittlerweile haben die drei Musiker einen erstaunlich eigenen klaren Sound entwickelt, den sie an bearbeiteten Standards und eigenen Werken zelebrieren und Stück für Stück verfeinern. Poppig (-verschrobene) Melodien treffen auf zeitgenössischen Jazz zwischen weichen Sphären und harten Grooves veredelt von der erfrischenden Improvisationsarbeit des Trios.

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------CALLING CARD - unplugged „a tribute to Rory Gallagher“
Die Fünf gestandenen Musiker haben sich dem Lebenswerk des irischen Ausnahmegitarristen Rory Gallagher verschrieben.